《大いなる伝説（天空之城）》是久石让为宫崎骏动画电影《天空之城》创作的主题配乐，以交响诗般的结构承载了影片的奇幻叙事与情感内核。以下为乐曲的赏析：
1. 旋律与主题的共生性
乐曲以钢琴与弦乐交织的序奏展开，空灵的五声音阶旋律瞬间构筑漂浮大陆"拉普达"的意象。主旋律采用递进式动机发展，上行音阶象征对天空的向往，而突然下沉的转折音型暗喻文明陨落的宿命感，与影片中飞行石的双重隐喻形成听觉对应。
2. 管弦配器的叙事性
久石让通过配器变化实现场景转化：铜管群奏渲染机械兵器的压迫感，竖琴与钢片琴的闪烁音色表现城堡的魔法光晕。尤其在高潮段落，定音鼓的持续滚奏与弦乐颤音营造失重般的悬浮体验，使音乐本身成为"飞行"的听觉具象化。
3. 和声设计的时空层次
乐曲在降B大调基础上频繁使用拿波里和弦与变格终止，制造既神圣又不安的音响效果。中段转入平行小调时出现的增六度和声，暗示着科技与自然的永恒冲突，这种张力最终在再现部通过属七和弦的延迟解决获得精神性升华。
4. 节奏隐喻的文明观
3/4拍与6/8拍的交替运用形成独特的漂浮律动，而持续低音部的三连音音型如同蒸汽文明的机械脉搏。当打击乐加入切分节奏时，音乐呈现出工业时代与自然韵律的对抗，最终在尾声归于平静的二分音符长音中完成对"树根"意象的回归。
这首作品超越了单纯的场景伴奏，通过交响化的音响建筑实现了动画音乐的史诗性表达。久石让将浪漫派晚期和声语汇与东方韵律结合，使每个音符都成为对"飞翔与毁灭"这一永恒命题的哲学思考。
