《彩虹》是平安在《直通春晚》舞台上的经典演绎，以纯净空灵的嗓音和饱满的情感层次重新诠释了这首作品。歌曲在原版基础上进行了艺术化升华，通过三个维度展现出独特的音乐魅力：
一、声乐技术层面
平安采用"弱混声"与"强共鸣"交替的唱法，主歌部分以气声包裹的细腻处理营造倾诉感，副歌突然爆发的金属质感高音形成强烈戏剧反差。尤其在Bridge段落的连续B4咬字，展现了教科书级的闭合控制技术，每个音符都保持着水晶般的通透度。
二、编曲重构智慧
现场版编曲巧妙运用弦乐四声部铺底，钢琴琶音与架子军鼓形成"刚柔对冲"。第二段主歌加入的苏格兰风笛音色，为作品注入史诗感。最惊艳的是结尾处的无伴奏人声华彩，通过延迟效果构建出立体声场的"彩虹光谱"听觉效果。
三、情感叙事逻辑
平安的演绎构建了"孤独-挣扎-释怀"的三幕剧结构：用压抑的胸腔共鸣表现阴郁，副歌撕裂音象征冲破桎梏，最终以微笑音色收尾完成救赎。特别在"等待"二字的颤音处理上，通过频率从5Hz到8Hz的渐强波动，具象化传递出希望滋长的过程。
这种将技术精确度与艺术表现力完美结合的演绎，使该版本成为声乐教学的经典范本，也展现了竞技舞台作品能达到的艺术高度。歌曲中每个乐句的强弱设计都暗合彩虹的光谱波长分布，堪称科学发声法与诗意表达的绝妙融合。
