《西湖春》以原野三重唱的形式呈现，通过人声的层次叠合与自然意象的交织，构建出一幅江南春色的音乐画卷。
旋律与编曲：
歌曲采用舒缓的节奏与柔和的调性，旋律线条如湖水般荡漾，长音与装饰音的运用模拟了春风拂柳的轻盈感。三重唱的和声编排巧妙，高、中、低音声部错落呼应，既保留了传统民歌的婉转，又赋予现代合唱的立体感，营造出“远山含黛，近水泛波”的空间层次。
歌词意象：
歌词以西湖春景为载体，“桃红”“柳绿”“莺啼”等意象密集铺陈，通过视觉与听觉的通感转换，强化了春日的生机与柔美。“舟影斜”“烟波碎”等动态描写，将瞬间的景致凝固为永恒的意境，暗含对时光流逝的淡淡怅惘。
情感表达：
三重唱的形式象征了自然与人文的对话——高音声部如鸟鸣掠空，中音似人声低吟，低音则模拟湖水的深沉。这种多声部互动既传递了春日的欢愉，又透露出对自然与生命律动的敬畏，情感张力在复调中渐次升华。
艺术价值：
作品将江南园林“移步换景”的美学融入音乐结构，段落间的转调与节奏变化如同景致更迭，体现了中国传统艺术“以乐写境”的独特表达。人声与自然意象的虚实相生，使听者超越时空界限，抵达“物我两忘”的审美境界。
