《INTRO-詩音》是一首充满氛围感的音乐作品，通过极简的旋律线条与空灵的音色设计，构建出具有东方美学意蕴的听觉空间。
音乐结构分析：
全曲以电子合成器营造的朦胧音效为基底，类似水波纹般的延迟效果贯穿始终，暗示"詩音"这一主题的流动性。钢琴音色以不规则的断奏点缀，模拟传统乐器"琴"的泛音质感，形成现代电子与古典音色的对话。高频部分的电子脉冲声像星点闪烁，赋予作品科技感的同時，又通过低频持续音保持禅意般的静谧。
情感意境解读：
未使用人声的纯音乐形式强化了"音"本身的叙事性，每个音符都如同被拆解的汉字笔画，在留白中传递诗意。渐强的白噪音运用隐喻"詩"的生成过程——从混沌到清晰的精神显影。中段突然出现的失真处理，暗示现代文明对传统诗性的解构，而最终回归澄澈的尾奏，则完成了一次声音的自我修复循环。
文化符号隐喻：
标题"詩音"可拆解为"詩"的文字性与"音"的听觉性，作品通过频率振荡模拟"文字的韵律化"，高频声像毛笔在宣纸上的飞白，低频则是墨迹晕染的层次。隐藏的日本筝采样与欧洲氛围电子技法融合，体现东亚现代艺术中"间性美学"的特质。
这首作品以声音物象完成了对"诗"的转译，在非语义的表达中实现了比文字更自由的抒情维度。
