《天眼通-何超仪》赏析：
这首歌曲以迷幻电子为基底，融合工业摇滚的冷冽质感，构建出一个充满未来感的听觉空间。何超仪的声线在失真效果处理下呈现出机械与人性交织的矛盾美感，刻意保留的呼吸声与咬字瑕疵强化了歌曲的"非完美化"美学追求。
歌词层面运用大量佛教"天眼通"的意象隐喻，将神通力解构为现代社会的信息焦虑。重复出现的"看穿/看不见"形成语义悖论，暗喻数字时代下人们反而陷入更深的认知困境。编曲中突然插入的电路杂音采样，恰如其分地呼应了歌词中"信号干扰"的意象。
歌曲结构打破传统主副歌模式，采用螺旋上升的电子音墙堆砌，在第三段落突然抽离所有配乐，仅剩人声与心跳采样，制造出强烈的听觉落差。这种解构手法暗示着科技幻象崩塌后，裸露出的仍是人类最原始的生存恐惧。
何超仪通过这首实验性作品，完成了从娱乐明星到前卫音乐人的身份蜕变。歌曲中工业音色与禅意歌词的碰撞，实质是对香港都市文明的精神叩问，在科技狂欢的表象下揭示出集体性的存在主义危机。
