
《Far Away-徐梦圆》赏析
作为电子音乐制作人徐梦圆的代表作之一,《Far Away》以Future Bass为基底,构建了一个兼具空灵感和律动性的声学空间。全曲通过合成器音色的精密调制,营造出"遥远感"的听觉意象——高频段如水晶般透亮的电子音效模拟星光闪烁,低频段弹性十足的贝斯线条则赋予作品扎实的律动骨架。
编曲结构上采用经典的EDM段落设计,主歌部分用减法编排突出人声的呼吸感,预副歌通过上升音阶制造期待,到副歌时突然释放的宽频声场形成强烈的沉浸式体验。特别值得注意的是drop段落的音色设计:锯齿波合成器与滤波自动化处理相结合,产生类似宇宙射线般的电子质感,与曲名"遥远"形成巧妙的通感呼应。
和声进行采用流行电子乐常见的IV-V-iii-VI走向,但通过sus2和弦的频繁使用削弱了传统和声的解决感,配合延迟效果器处理的人声和声,共同强化了作品追求的"悬浮美学"。这种处理手法使听众在获得电子舞曲能量感的同时,也能感受到作品试图传达的星际漫游般的孤独诗意。
整体而言,徐梦圆通过精确的声音设计和层次分明的动态控制,在电子音乐的框架内完成了对"遥远"这一抽象概念的声学转化,展现出中国电子音乐人在声音美学上的成熟思考。