《I. Valse Triste》（《忧郁圆舞曲》）出自西贝柳斯为戏剧《Kuolema》（芬兰语"死亡"）创作的配乐，是其最具代表性的短篇管弦乐作品之一。以下从三个维度进行赏析：
一、结构设计的叙事性
采用ABA'三段式结构展现戏剧性对比：
A段（1-44小节）以弦乐弱奏的降调性旋律开场，大提琴声部以三度下行的动机（如D-F-Eb）奠定忧郁基调，中段木管乐器加入后形成微弱的希望感。B段（45-82小节）突然转为明亮的大调，小提琴声部八度跳跃的旋律线象征生命最后的欢愉，定音鼓的渐强将情绪推向高潮。再现段（83-结尾）回归阴郁主题，低音提琴的持续音营造出深渊般的下沉感。
二、和声语言的象征性
通过半音化进行（如第12小节弦乐的C-C#-D）制造恍惚感，三全音程（如圆号声部的F#-C）暗示不祥预兆。第60-64小节突然出现的属七和弦连锁进行，如同记忆中闪现的碎片。终止式采用未解决的属九和弦（结尾处Eb7b9），留下永恒的悬疑感。
三、配器技法的心理描摹
1. 弦乐群大量使用弱音器与分奏，高频泛音产生透明质感
2. 单簧管在pp力度下的独奏乐句（如第28-31小节）模仿叹息式呼吸
3. 竖琴琶音与三角铁的碰撞象征记忆中的钟表声响
4. 定音鼓极弱奏（第92小节起）模拟逐渐远去的心跳
作品通过"圆舞曲"这一世俗舞曲形式与死亡主题的并置，形成深刻的反讽效果。3/4拍节奏被拉伸为葬礼行进速度（♩=54），每个乐句尾部的ritardando处理如同生命能量的衰减过程，最终在弦乐泛音中归于永恒的静寂。
