《涛声依旧-艾尔肯》是一首融合了维吾尔民族音乐元素与现代流行风格的歌曲，展现了艾尔肯独特的音乐语言和深厚的情感表达。以下为歌曲的赏析：
1. 音乐风格的融合
歌曲以维吾尔传统音乐为基底，通过都塔尔、热瓦普等民族乐器的编配，营造出浓郁的西域风情。同时，电子节奏与流行和声的加入，赋予作品现代感，形成“民族与流行共生”的听觉体验。艾尔肯的嗓音沙哑而富有叙事性，在传统唱腔中融入通俗化处理，拉近了听众与民族音乐的距离。
2. 意象与情感的层次
歌词以“涛声”为核心意象，既隐喻时间流逝的永恒感，又象征情感记忆的潮汐往复。通过“古道”“驼铃”“月光”等丝路符号的铺陈，构建出苍茫而温情的时空画卷。副歌部分反复吟唱的“依旧”，强化了怀旧与坚守的主题，传递出对文化根源的眷恋与对现代变迁的坦然接纳。
3. 文化表达的当代性
艾尔肯通过这首作品，实现了少数民族音乐语汇的现代化转译。歌曲既保留了木卡姆音乐的即兴韵律，又以简洁的流行结构重新编排，使传统音乐获得更广泛的传播共鸣。这种创作思路体现了音乐人在全球化语境下对文化身份的自信表达。
整首作品犹如一场声音的“丝绸之路”，用旋律连接起古老与现代，在回望与前行之间找到平衡，展现了跨界音乐的生命力与艺术深度。
