《孤雏》是香港歌手AGA（江海迦）创作并演唱的一首充满细腻情感的粤语歌曲。歌曲以“孤雏”为意象，隐喻都市中孤独个体的情感状态，通过简约的钢琴编曲与富有叙事性的歌词，勾勒出一幅现代人疏离与渴望并存的内心图景。
音乐与编曲分析
全曲以钢琴为主导，营造出清冷而克制的氛围，弦乐的加入在副歌部分形成情感递进，仿佛孤独者逐渐敞开心扉的挣扎。AGA的演唱采用气声与弱混声结合，咬字处理含蓄内敛，尤其在“无人时才会诚恳”等句尾的颤音运用，传递出脆弱中的倔强。电子音效的细微点缀（如间奏部分的合成器音色）暗示了现代都市的疏离感，与主题形成呼应。
歌词意象解读
“孤雏”作为核心意象，既指代失去庇护的幼鸟，也隐喻情感关系中被动等待的孤独者。歌词中“共你亲到无可亲密时/便知友谊万岁是尽头”等句，揭示亲密关系中的进退维谷，而“苦恋之过”的自我剖白则展现清醒的痛苦。副歌“无情人做对孤雏”的重复，通过“暂时度过坎坷”的妥协性希望，呈现了现代人情感联结的临时性与不确定性。
情感表达层次
歌曲以第三人称视角展开，却在第二人称“你”的对话中逐渐显露倾诉感，形成“旁观-自省-倾诉”的三重情感递进。bridge部分“快乐过都不枉过”的突然释然，与主歌的压抑形成反差，体现情感处理从沉溺到抽离的转变，最终回归“谁人又要快活”的诘问，完成对孤独存在主义的思考闭环。
社会心理投射
作品精准捕捉了当代青年“悬浮亲密”的状态——既渴望深度联结，又警惕情感依赖。钢琴与电子元素的碰撞，隐喻传统情感模式与数字化社交的冲突，而“孤雏”的集体化意象（“做对孤雏”）则暗示了孤独已成为群体性症候。这种对疏离感的诗意化处理，使歌曲超越情歌框架，成为都市生存的精神注脚。
