《青い星》是一首由後藤優子创作、镜音双子（镜音リン・レン）演绎的VOCALOID歌曲，以日文歌词和电子合成音色构建出独特的音乐世界。以下从音乐性、主题表达和艺术表现三个维度进行赏析：
1. 音乐结构的科幻感与抒情性融合
歌曲采用电子合成器音色与脉冲节奏打底，营造出宇宙般的空旷感，副歌部分高频旋律线模拟星光闪烁的听感，而镜音リン清亮的声线与レン略带机械感的低音形成冷暖对比，宛如两颗行星的轨道共鸣。桥段突然转入钢琴主导的抒情段落，通过音色反差强化了孤独与羁绊并存的情绪张力。
2. 歌词意象的隐喻系统
"青い星"作为核心意象，既指代物理意义上的星球，也象征个体存在的孤独本质。歌词中"光のない夜を分け合って"（分享没有光的夜晚）等表述，将宇宙级的宏大叙事转化为亲密关系的私语，而"回る歯車"（旋转的齿轮）等机械隐喻又暗示着命运齿轮下的人性温度，形成科技与诗意的奇妙共生。
3. 虚拟歌姬的表演哲学
镜音双子的电子声质在此曲中并非技术局限，反而成为表达主题的先天优势。机械音的细微失真感完美契合"星球"的冰冷属性，而颤音参数的人性化调试又让"想い"（思念）的情感穿透合成器屏障，这种"非人却含情"的特质，恰是VOCALOID文化对"何以为人"的当代艺术叩问。
全曲通过精确的电子音色设计完成了一场星际尺度的情感实验，在合成器浪潮中浮沉的蓝色星光，最终照见的仍是人类对联结本质的永恒追寻。
