《幻觉-于蔓》是一首充满迷幻色彩与情感张力的作品，通过音乐与歌词的巧妙结合，构建了一个虚实交织的听觉空间。
音乐层面，歌曲以电子合成器营造出空灵飘渺的氛围，搭配节奏的微妙变化，仿佛模拟了意识流动的不确定性。主歌部分的旋律线条舒缓而朦胧，副歌则通过音高的跃升与和声的叠加，强化了“幻觉”主题的沉浸感，让人感受到现实与虚幻边界的模糊。
歌词意象，文本以碎片化的隐喻展开，如“褪色的光”“断裂的镜像”等，暗示记忆的失真与情感的疏离。歌者以第一人称视角游走于自我怀疑与渴望之间，反复出现的“是梦吗”“触不到”等疑问句式，强化了存在主义式的孤独感，而“在幻觉里沉溺”的重复吟唱，则传递出一种明知虚幻却甘愿沦陷的矛盾心理。
情感表达，于蔓的嗓音处理极具层次感，气声与实唱的交替运用，既像耳畔呢喃又似内心呐喊，将沉溺于情感幻觉时的挣扎与迷恋刻画得淋漓尽致。编曲中若隐若现的环境音效（如水滴声、延迟回声），进一步放大了这种心理投射，使听众不自觉坠入歌曲构建的“意识迷宫”。
整体而言，这首歌以细腻的感官描写和意识流手法，探讨了现代人面对情感时的自我欺骗与清醒疼痛，音乐与文本的互文让“幻觉”不再仅是隐喻，而成为可被聆听的情感实体。
