《游龙戏凤》是京剧传统剧目中的经典之作，谭富英先生的演绎更赋予其独特的艺术魅力。该剧以明武宗微服私访的民间传说为背景，通过轻快的唱腔与细腻的表演，展现了一段充满生活情趣的帝王风流轶事。
从音乐结构看，谭派唱腔在此剧中展现出"刚柔并济"的特点。西皮流水板的运用灵动流畅，如"凤姐儿手捧香茶敬"一段，通过跳跃的音符和俏皮的节奏，生动刻画了李凤姐的娇憨之态。而武宗的正德皇帝唱段则多用西皮原板，嗓音宽厚中不失华贵，体现帝王身份与游戏人间的双重性格。
表演艺术上，谭富英通过眼神、手势的微妙变化，将正德皇帝从起初的倜傥不羁到后来真情流露的转变层次分明地呈现。特别是与旦角对唱时，运用"你问我答"式的唱腔编排，配合扇子功、水袖等程式化动作，既保持京剧的写意美学，又赋予人物真实的情感温度。
文本创作上，剧中文白相间的念白颇具匠心。如"好一个乖巧的李凤姐"等口语化表达，打破了传统帝王形象的严肃感，而"龙凤配合"等隐喻又暗合皇家身份，在通俗中见典雅。唱词中大量运用比兴手法，"游龙"与"戏凤"的意象交织，既点题又暗喻人物关系的发展。
该剧最突出的艺术价值在于将宫廷题材民间化处理，通过市井生活的细节描写（如斟酒、算账等），消解了皇权的神圣性，展现京剧艺术"寓庄于谐"的独特审美。谭富英的演绎尤其注重把握"度"，既不失帝王气度，又充满生活气息，这种微妙的平衡正是京剧表演艺术的至高境界。
