《梁山伯与祝英台》作为郭德纲、于谦在德云社演出的经典相声剧作品，通过传统曲艺形式对民间爱情传说进行了创新演绎。其艺术特色主要体现在以下方面：
1. 传统与创新的融合
作品以梁祝故事为基底，巧妙融入德云社标志性的相声语言体系。通过"德云社女孩"等现代视角的穿插，在保留"十八相送""化蝶"等经典桥段的同时，赋予传统故事新的喜剧张力。
2. 表演艺术的升华
郭德纲以单口相声的叙事功底塑造祝英台形象，于谦通过捧哏技巧反串梁山伯，二人以"戏中戏"形式展现"草桥结拜""楼台会"等场景。其中"哭坟"段落的戏曲化处理，将悲剧内核与相声的"抖包袱"手法形成独特反差。
3. 文化符号的当代解构
作品通过"网络用语""粉丝文化"等现代元素的植入，如"德云女孩"的剧场互动设计，实现了对梁祝文化IP的创造性转化。特别是"化蝶"结局用相声特有的"意料之外"逻辑重新诠释，体现传统艺术现代化表达的探索。
该作品展现了相声艺术处理经典题材的独特魅力，既延续了梁祝传说"以死抗争"的精神内核，又以曲艺特有的市井智慧完成了对经典的文化祛魅，堪称传统故事当代讲述的典范案例。
