《时光易逝》作为电影原声作品，通过音乐语言构建了极具叙事张力的听觉空间。整曲以弦乐铺陈的绵长旋律线为基底，钢琴颗粒般的点缀如时光漏刻，营造出光阴流动的具象化听感。中段突然转入的电子音效层叠，通过音色反差强化了现代性焦虑，与主题形成互文。
编曲结构上采用渐进式展开，从单乐器独白到多声部复调交织，暗喻个体记忆在时间长河中的纠缠。高频泛音处理制造出类似胶片老化的听觉质感，低频脉冲则模拟心跳节律，使抽象的时间概念获得生理层面的共鸣。副歌部分人声吟唱采用延迟效果，形成回声般的时空纵深，与电影画面蒙太奇形成声画同步。
和声进行中刻意保留的未解决属七和弦，持续制造期待与遗憾并存的情绪张力，恰如其分地诠释了"易逝"的命题。打击乐声部使用非对称节奏型，打破听觉惯性，暗示线性时间中偶然性的介入。全曲最终在渐弱的钟琴声中收束，留下物理学上的"残响"与心理学上的"余韵"，完成对时间哲思的音乐转译。
