《与我常在》是陈奕迅早期代表作之一，以细腻笔触探讨亲密关系中的矛盾与依存。林夕的词作通过三种视角层层递进：首段以"共同生活"的日常铺陈甜蜜表象，副歌却陡然转折，揭示"除非你是我，才可与我同在"的孤独内核；中段借"监视般共对"的窒息感，暗喻爱情中自我消融的困境；结尾"一个人同偕到老不靠运气"点破关系本质——真正的陪伴是自我完满后的共鸣。
陈奕迅的演绎极具层次感，主歌部分用慵懒气声营造耳鬓厮磨的错觉，副歌则通过真假音转换突显疏离感。编曲上钢琴与弦乐的渐进交织，恰似情感关系的纠缠往复，尤其间奏部分突然抽离的器乐留白，暗喻亲密表象下的心灵空隙。这种"甜蜜中见凛冽"的辩证表达，使作品超越普通情歌范畴，成为对现代人情感异化的深刻寓言。
歌曲最精妙处在于解构了传统爱情叙事，将"相伴"转化为自我认知的镜像游戏。当反复吟唱"除非你是我"，实则在叩问：任何亲密关系终须面对主体性困境。这种存在主义式的思考，让作品在二十余年后仍具先锋性。
