《情赋扬州》以婉约的江南风情为基调，通过瞿江锋与李锦的声线交织，构建出一幅水墨氤氲的扬州画卷。歌词中"二十四桥明月夜"的典故运用，既暗合杜牧诗意，又赋予现代情思的解读，将历史厚重感与当代情感表达巧妙融合。
旋律上采用五声音阶为骨架，琵琶与古筝的轮指技法模拟出运河涟漪的听觉意象，副歌部分的转调处理犹如画舫穿桥而过时的光影变幻。歌者通过气声与真声的交替使用，在"三月柳絮乱"处展现情感的克制与爆发，形成独特的戏剧张力。
文化符号的运用颇具匠心，琼花、瘦西湖等意象并非简单堆砌，而是通过"一霎风雨湿了胭脂扣"的细节描写，将城市记忆转化为情感载体。间奏中融入的扬州清曲【跌落板】元素，使传统曲艺与现代流行形成跨时空对话。
该作品最突出的艺术成就在于用音乐语言解构了"扬州慢"的审美范式——不是对古典的复刻，而是以离愁为经、柔情为纬，编织出当代人对江南文化的集体记忆与想象。结尾处渐弱的箫声，恰似水墨在宣纸上的晕染，留下"二分无赖是扬州"的余韵。
