《雨打芭蕉》作为广东音乐的代表作之一，以扬琴演绎时，通过清脆灵动的音色与独特的技法，生动摹写了南国雨景的盎然意趣。全曲以“雨”为脉络，通过扬琴的轮音、颤音等技巧模拟雨滴坠落的层次感，中段密集的十六分音符如骤雨倾泻，而高音区的点缀似芭蕉叶上跳跃的水珠，形成疏密有致的声景画卷。
乐曲结构采用传统“慢—快—慢”布局，起始段以舒缓的散板营造朦胧雨雾的意境，扬琴的泛音运用增添空灵质感；快板部分通过交替出现的切分节奏与加花变奏，展现风雨交织的动态美感；尾声回归绵长的单音线条，似余雨滴答，留白处暗含岭南园林的幽静韵味。扬琴的竹制琴槌与金属弦共鸣产生的清亮音色，恰如其分地传递出岭南文化中“轻、脆、华、美”的审美特质。
作品中隐含的“以声写形”手法尤为精妙，如连续下滑音模仿蕉叶垂露的弧度，双音和弦的碰撞暗喻雨势变化，使器乐语言突破时空限制，完成从听觉到视觉的通感转化。这种对自然意象的抽象提炼与诗意表达，体现了中国传统音乐“借景抒情”的美学追求。
