《钢的琴》片尾曲由樊竹青演唱，以质朴而深情的旋律与歌词，完美呼应了剧集的核心主题。歌曲通过简约的编曲和真挚的演唱，勾勒出工人阶级在时代变迁中的坚韧与温情。
音乐分析：
旋律线条平实却富有叙事性，以钢琴为主导的配器营造出略带怀旧的工业氛围，弦乐的加入强化了情感的厚重感。樊竹青的嗓音温暖而略带沙哑，咬字清晰，将小人物的悲欢注入每一句歌词，尤其在高音部分以克制的颤音处理，凸显出沧桑中的希望感。
歌词意象：
歌词以“钢铁”“齿轮”“锈迹”等意象隐喻工人阶级的生存状态，同时通过“琴声”“星光”等柔软意象形成反差，暗喻冰冷现实中不灭的理想主义。重复出现的“敲打”一词既指向物理劳动，也象征对命运的主动抗争，最终在副歌部分升华出“用伤痕谱成歌”的生命哲思。
情感表达：
歌曲摒弃宏大叙事，以白描手法展现工人群体的尊严感。第二人称视角的运用（如“你听那车间传来的夜”）拉近了听众与叙事对象的距离，而半音下行的旋律设计在温情中暗藏苦涩，准确传递了剧中人物在困境中相互扶持的复杂情感。
社会共鸣：
作为时代注脚，歌曲通过个体化抒情折射集体记忆。bridge段落的变速处理象征变革中的阵痛，而结尾回归主旋律时配器的逐渐抽离，则留下余韵悠长的思考空间，使作品超越影视载体，成为对劳动者价值的永恒礼赞。
