《岩壑之崩》是一首极具戏剧张力的音乐作品，通过器乐编排与旋律设计构建出山崩地裂般的听觉意象。作曲家陈致逸运用以下手法实现艺术表达：
1. 动态结构设计
全曲采用波浪式推进结构，弦乐组以低音区颤音模拟地质活动的前兆，铜管声部突然爆发的强奏象征岩层断裂瞬间。中段木管乐器在高音区的快速音群模仿碎石滚落的物理声响，形成立体化的空间听觉。
2. 调性隐喻
主旋律在d小调与降B大调间频繁切换，通过三全音程的尖锐音响制造调性碰撞，暗示自然力量对抗的不可调和性。中段出现的微分音滑奏技法，进一步强化地质变形的听觉具象化。
3. 节奏解构
复合节拍（5/8与7/8交替）的运用打破稳定感，定音鼓的异步重音模仿山体结构性坍塌的物理节奏。弦乐声部刻意错位的进入点形成听觉上的"岩层错位"效果。
4. 音色象征
低音大提琴的弓杆击弦技法模拟岩石碰撞，竖琴的刮奏象征岩屑滑落。铜管群采用弱音器奏法，产生类似地质运动中的闷响共鸣，与高音区弦乐的泛音形成地质剖面的垂直空间感。
该作品通过现代作曲技法与传统管弦乐语言的融合，将地质运动的宏观物理过程转化为精确的音乐叙事。各声部动机的对抗与融合，最终在尾奏中达成新的音响平衡，暗示灾变后的地貌重组，体现自然力量的毁灭与重生辩证关系。
