《平湖秋月-民族乐器合奏》以江南丝竹为基调，通过箫、琵琶、古筝等乐器的交织，构建出空灵淡远的意境。乐曲开篇以古筝泛音模拟水波潋滟，箫声如月光倾泻，形成"水月相映"的立体空间感。中段琵琶轮指与二颤音技法交替出现，似秋风吹皱湖面，暗合"风起微澜"的动态美学。
编曲上运用"鱼咬尾"旋律发展手法，各声部此起彼伏，模仿湖面涟漪的扩散形态。笛子在高音区的即兴华彩段，犹如掠过水面的夜鹭，打破静谧的同时深化了"鸟鸣山更幽"的意境对比。尾声部分筝琶和鸣渐弱，采用"散板"节奏处理，营造出"余音绕梁"的听觉留白，使月夜湖景的意象在消逝中获得永恒性。
全曲恪守"乐而不淫，哀而不伤"的中和之美，通过乐器音色的冷暖对比（如箫的幽远与扬琴的清脆），将文人"澄怀观道"的哲学追求转化为可聆听的山水画卷，实现了传统美学"虚实相生"的理想境界。
